정재찬 교수

Literary imagination has both exploratory and corrective aspects. The one helps us to broaden the breadth of ourselves by immersing us into to others’ lives and culturesthrough literature, because the exploratory imagination make us acquainted with the potentials within ourselves. In contrast, the other serves us to deepen our depth which is useful to correct the faults and the mistakes that we could easily make when evaluating our potentials, because it let us turn to backwards, so to speak, tu

문학교육계는 작품 중심, 교사 중심, 해설 중심보다는 텍스트 중심, 학 습자 중심, 활동 중심으로 문학교육의 방향을 취해 나가자는 데 대략 합의를 해 온 것으로 보인다. 이러한 변화의 흐름은 결국 학습자 개인의 주체성과 능동성에 입각한 적극적 내면화와 자기화를 지향하는 것으로 귀결된다. 이에 이 연구는 문학을 비롯한 다양한 매체의 텍스트를 활용하여, 학 생 개인이 자신의 독자적인 상호텍스트성을 발견, 생산해 내도록 도모하는 교육적 실천을 목적으로 삼는다. 이를 위해 강의용 텍스트를 제작하고 실제 강의를 준비하면서 필자는 고급문화와 대중문화의 위계와 경계를 넘어서고, 특별히 인터넷의 하이퍼텍스트를 포함한 문학적 문화적 상호텍스트성의 힘 을 극대화하는 데 힘을 기울였다. 그리고 교사의 시범 이후, 자신만의 텍스 트와 콘텍스트들로 이루어진, 새로운 하이브리드 텍스트를 만들어보라고 학 생들에게 요구하고 격려했다. 유사성과 차이를 발견하고 새로운 유의미한 것을 융합하는 것은 창의적이고 독창적

교육 현장의 핵심은 교실, 곧 수업이다. 수업 연구에 대한 최근의 관심은 수업 개선을 위한 것이지만 그에 앞서 수업 현상 그 자체를 충실히 관찰·기술하고, 분석․해석하며, 그에 따라 평가하는 일이 절실히 요구된다. 먼저 수업을 보는 관점이 문제로 제기된다. 수업은 효율성만이 관건인 것은 아니다. 수업에서 효율성만을 중시할 때, 수업은 오로지 투입－산출 간의 관계에 주목하는, 전략적이고 공학적인 관점이 우세해질 따름이다. 교실은 공장이 아니며 교사 또한 공원이 아니다. 오히려 교사는 예술가와 흡사하며 수업은 예술 텍스트와 비슷한 성격을 지니는 것으로 볼 수 있다. 수업을 예술의 한 형태로 볼 때, 아울러 수업 연구의 부담을 줄이고 현장에 즉각적이고 직접적인 도움을 줄 수 있는 평가 행위를 기대할 때, 그리고 교과 교육 내용에 관한 전문적 식견을 바탕으로 하길 원할 때, 우리는 비로소 수업 비평이란 장르의 필요성과 마주치게 된다. 수업 비평은 교육 텍스트이자 일종의 문화 예술 텍스트로서

이 글은 우리 문학교육의 장에서 문학사교육이 어떻게 행해지는지, 그리고 그결과 문학교육과 문학사교육은 어떤 관계를 맺게 되는지 밝히면서, 둘 사이의 바람직한관계 형성을 위한 대안적 제안을 하는 데 목적이 있다. 이를 위해 본고는 우리 문학사 교실의 현장을 반영하고 함축하는 것으로 판단되는 영화 세 편을 분석하는 데에서 논의를 출발하였다. 먼저 현재의 문학사교육은 학생들로 하여금 예술과 역사를 분리하여 인식하도록 하는 경향이 있음을 밝혔다. <죽은 시인의 사회>는 작품의 예술적 가치와 역사적 가치를 분리시켜이해하도록 하는 문학교육의 현실을 비판적으로 반영하면서, 이와 같은 허위 지식에 대한경계를 통해 정전의 진정한 수용, 곧 비판적, 주체적 수용을 강조하고 있다. 문학사교육의 현실은 과거와 현재를 분리해서 이해하게 하는 결과를 낳기도 한다. 문학사교육은 문학사 지식의 단순 암기와 전달에만 치중함으로써 과거의 문학과 현재의 문학에대한 관계에 대해서는 소홀한 경향이 있다. <모나리자 스마

교육 현장의 핵심은 교실, 곧 수업이다. 수업 연구에 대한 최근의 관심은 수업 개선을 위한 것이지만 그에 앞서 수업 현상 그 자체를 충실히 관찰·기술하고, 분석·해석하며, 그에 따라 평가하는 일이 절실히 요구된다. 먼저 수업을 보는 관점이 문제로 제기된다. 수업은 효율성만이 관건인 것은 아니다. 수업에서 효율성만을 중시할 때, 수업은 오로지 투입-산출 간의 관계에 주목하는, 전략적이고 공학적인 관점이 우세해질 따름이다. 교실은 공장이 아니며 교사 또한 공원이 아니다. 오히려 교사는 예술가와 흡사하며 수업은 예술 텍스트와 비슷한 성격을 지니는 것으로 볼 수 있다. 수업을 예술의 한 형태로 볼 때, 아울러 수업 연구의 부담을 줄이고 현장에 즉각적이고 직접적인 도움을 줄 수 있는 평가 행위를 기대할 때, 그리고 교과 교육 내용에 관한 전문적 식견을 바탕으로 하길 원할 때, 우리는 비로소 수업 비평이란 장르의 필요성과 마주치게 된다. 수업 비평은 교육 텍스트이자 일종의 문화 예술 텍스트로서

이 글은 북한 청소년 독자를 대상으로 발간되는 북한 문예지 『청년문학』을 분석함으로써 김정은 시대 북한 문학교육의 사회교육적 양상을 살피는 것을 목적으로 한다. 북한의 교육목표는 김일성의 사회주의 교육 테제에 따라 체제 유지 및 선전에 필요한 공산주의 인간형을 양성하는 데에 있다. 이러한 교육목표를 이루기 위한 핵심도구로서의 기능을 수행해 온 것이 바로 문학이다. 이를 위해 북한은 학교교육 차원뿐만 아니라 사회교육 차원에서도 문학의 힘을 활용하고자 하는데, 그 대표적인 교육매체 중 하나가 문학잡지이다. 북한의 잡지는 모두 당에서 출간되는데, 문학교육과 관련된 잡지로는 『조선문학』, 『아동문학』, 『청년문학』 등이 있다. 이 중 『청년문학』은 주 독자층을 14∼30세의 청년으로 한정하며 전문 작가만이 아니라 일반 청소년들의 작품도 수록하며, 이에 대한 전문작가의 평론까지 게시하고 있어 문학교육 측면에서 주목을 끈다. 본고에서는 2012년 1월부터 2014년 12월까지 발간된 월간 『청

이 논문의 목적은 문학 교수 학습 방법 및 그에 관한 연구의 실태를 성찰하고, 이를 바탕으로 새로운 전망과 지향점을 제안하는 것이다. 첫째, 문학 교수 학습 방법에 관한 연구는 교육 현장과의 소통을 강화해야 한다. 이론 연구들은 현장 지향성을 높여야 하고, 이론의 적합성은 실천을 통해 검증되어야 하며, 현장 연구를 통해 교육 현상 자체에 대한 이해와 성찰을 도모해야 한다. 둘째, 문학 교수 학습 방법에 관한 한, 문학이 문학교육을 견인한다는 관점보다는 문학교육을 통해 문학이 존재한다는 인식의 전환이 필요하다. 셋째, 문학이 본질상 인문학적 속성과 예술적 속성을 지니고 있다면 그 둘 중 어느 것도 취사선택, 혹은 차등적 대우의 대상이 될 수는 없다. 구체적인 문학 교수 학습의 목표에 따라서만 중심이 이동할 따름이다. 넷째, 문학관을 실체와 속성 중심으로 나누고, 문학교육은 다시 그 각각을 ‘객관주의적 관점에 입각한 교수자 해설 중심’과 ‘구성주의적 관점에 입각한 학습자 활동 중심’으로

The aim of this study is to reflect on the 2009 revised national curriculum critically, to examine the change of textbook policy, and propose how to apply the revised curriculum to the development of Korean textbook for the highschool. I cannot admit or recognize the reason and the significance of the 2009 revised national curriculum especially on the revise of the optional subjects, because it did not correct the improper combination of the elective subjects in 2009 curriculum. Today we want th

창작이라 부르든, 창의적 글쓰기라 부르든, 그것은 문학과 작문 모두로부터 환영받지 못한다. 그것을 실현할 기술적 가능성과 교육의 전문성을 문제 삼기도 하지만, 그것은 수준의 문제일 뿐, 본질의 문제는 아닌데도 말이다. 즐겁고 어렵지 않은 창작적 글쓰기, 창작과 작문 사이쯤의 수행은 없을까? 문학을 대상으로 인문이면서 예술이고, 이해이면서 표현이고, 아카데믹하면서도 개성적인 글쓰기를 학생들에게 기대할 수는 없을까?이 문제는 결국 작문 및 문학교육의 장에서 어떻게 학생들로 하여금 그들 스스로 문학(인문, 문화, 예술)에 관한 힘, 곧 텍스트 능력(textual power) 및 문화적 능력(cultural literacy)을 지닐 수 있도록 힘을 부여(empowerment)하여 학생들의 자기화된 목소리를 복원하게 해 주는가 하는 문제로 요약될 수 있다. 이에 이 연구는 문학을 비롯한 다양한 매체의 텍스트를 활용하여, 학생 개인이 자신의 독자적인 상호텍스트성을 발견, 생산해 내도록 도모하는

Literary education could be and must be one of the therapies healing the individual students and helping them to grow mentally and emotionally healthy. The therapist’s meeting to the patient through the medium of text compares to the teacher’s meeting to the students through the medium of literary text. However, in the traditional classroom of literary education, there used to a tendency to emphasize the communal, social, and cognitive values than the individual, psychological and affective valu

One of the points in the literary education phenomenon which claims our attention is how could literary curriculum to be converted into literary textbook, and how could the content of textbook to be converted by the teacher’s class. Thus, this study treated 7th literary curriculum and literary textbook and the conversion aspects of literary class, and the aspects that contents system(article section and the table) of “acceptance and creation of literary” in the literary curriculum was reflected

상호텍스트성을 통한 문학교육은 섭렵과 주해 방식의 문학교육에서 벗어나그 대안적 교육 방안으로 제시된 바 있다. 이는 학습자들이 상호텍스트성을 통해 텍스트 간의 관계를 발견하고, 이를 감상 텍스트로 생산하는 과정을 모두포함한다. 독자가 발견하는 텍스트 간의 관계를 은유적 관계와 환유적 관계로나눌 수 있으며, 이를 감상 텍스트로 구성할 때 활용하는 의미화 방식을 치환과 병치로 나눌 수 있다. 이러한 은유와 환유의 원리와 특징을 중심으로 상호텍스트적 의미 구성의 네 가지 원리를 살펴보았다. 이 글은 독자의 요소가 크게 개입되는 상호텍스트성을 통한 문학교육의 개별성을 체계화하고, 학습 독자의 실천적 국면에 적용할 수 있는 이론적 기반 마련으로서 의의가 있다.

How could literary education contribute to the communication and the integration of our society? In order to answer this question, the first thing we have to do is to examine whether literature itself would be suitable for that purpose or not. Literary education could contribute to the communication, if we use its linguistic property for our students to understand literary texts correctly and critically, to express their thought and feeling effectively and creatively. Furthermore, it could enhan

본고는 핵심역량을 통합적으로 평가하기 위한 융복합형 논술 문항 개발을 목적으로 한다. 첫째, 2015 개정 교육과정이 핵심역량 중심으로 구성된바, 이를 반영한 새로운 논술 교육 모형 개발이 요구된다. 둘째, 2015 개정 교육과정은 교과 간 경계를 넘어선 융복합적 접근을 강조하고 있다. 그럼에도 불구하고 현재 논술 교육은 퇴보하는 형국에 처해 있다. 대입 평가 도구로서 사교육을 유발하는 부적절한 전형으로 취급 받으며 퇴출의 위기에 놓인 듯하다. 이에 논술이 핵심역량 및 융복합 능력 신장에 최적화된 도구임을 입증하는 한편, 공교육에서의 교육 가능성과 국가수준 교육과정에 입각한 평가도구로서의 활용 가능성을 모색해야 할 필요가 있다. 이를 위해 본고는 문학이 갖는 힘과 폭에 주목하고자 한다. 문학은 창의적 사고 역량, 의사소통 역량, 심미적 감성 역량, 공동체 역량과 깊은 연관을 갖고 있을 뿐만 아니라 다른 분야와의 통섭적 결합 가능성이란 측면에서 매우 유연한 장점이 있기 때문이다. 이