김승욱 교수

Iron-catalyzed intramolecular hydroalkoxylation reactions of allenes were performed to provide various tetrahydrofurans by regioselective 5-exo cyclization pathway, as the Lewis acidic activation of Fe(III) salts toward unsaturated CC bonds, allenes and alkenes. Cyclohexyl substituted allenes especially isomerized to dienes at a rapid rate, which underwent a competing 6-endo cyclization mode. The plausible mechanism was presented by experimental results of the reaction intermediates and computa

현대 사회는 다양한 콘텐츠 영역이 하루가 다르게 풍부해지고 있으며 여가시간 활용에 대한 관심도 높아지고 있다. 정부의 근로제도로 직장인들의 여가시간이 증가하며 저녁이 있는 삶을 지향하게 되었 다. 또한 진로탐색의 일환과 학업 과열에 시달리는 학생들의 정서적 안정과 창의적 두뇌활동으로의 도 예활동에도 관심이 높아지고 있다. 과거 산업화 시대에는 공장에서 양산된 도자제품의 수요가 주를 이 루었다면 현재는 수공예의 가치가 높아지며 공방의 도자제품 수요가 꾸준히 증가하고 있다. 이런 도예 활동과 수공예제품의 구매는 도자공방이 활동지역에 인접해 있음으로써 꾸준한 참여와 판매가 이어질 것으로 주변의 도예공방 현황과 도예문화의 활성화 방안을 연구하기 위하여 청주시를 대상으로 본 연 구를 진행 하였다청주시민의 특성 및 도자공방의 현황을 파악하기 위하여 청주시청, 청주문화산업재단 및 청주공예비 엔날레 홈페이지와 관련 자료집을 통해 자료를 수집하고 인터넷검색 및 협회 전시도록을 통해 청주시 소재 도자

본 연구는 현대 도예에 등장한 ‘숭고’의 개념을 이해하고, 포스트모더니즘의 한 이론인 숭고 미학의 관점에서 현대 도예를 고찰하는 것을 목적으로 한다. 20세기 미술은 모방을 포기하고 현실을 재현하려는 노력이 더는 나타나지 않는 경향을 보였다. 무엇보다20세기 미술은 원근법에 기초한 3차원적 묘사가 사라지면서 추상을 추구하고 가장 순수한 회화를 지향해 나갔다. 18세기 칸트는 아름다움의 대상은 바로 순수한 형식이고 클라이브 벨은 진정한 예술은 순수한 조형과 미적 형식으로만 표현하는 것이라고 말했다. 형식주의 비평가 그린버그는 회화의 고유한 형식으로 ‘평면성’을 강조하고 평면성의 추구가 진정한 모더니즘이라고 규정하였다. 하지만 리오타르는 예술적 작품은 선, 색채, 공간, 형태, 그리고 명암등 형식적인 요소에 따라 미가 결정되는 것이 아니고, 인간의 의식으로 판단할 수 없는 능력을 초월하는 한계로 인한“숭고한 예술적 체험”이어야 한다고주장했다. 본 연구에서는 현대미술 속 숭고의 이론적 근

빛은 물리적 요소로서 사물의 지각뿐 아니라 심리요소로서 많은 영향을 끼치며 인간의 이성과 감성을 이어주는 역할을 한다. 빛이 공간과 형태에 미치는 영향은 이에 대한 인간의 지각과 밀접한 연관성을 가지며, 빛의 연출과 공간적 효과가 극적으로 주어진 형태와 공간에 새로운 생명력과 역동성을 불어 넣어 줌으로써 이것이 공간조형성과 결부되어 조형예술의 중요한 근원적 요소로 인식되고 있다. 현대의 유리조형은 빛과 자연요소의 유입을 통한 새로운 형태의 공간감과 표현확장을 가능하게 하며, 유리표면은 빛과 시야의 선택기능에 의해 다양하고 흥미로운 시각적 환경과 공간에서의 구성표현력을 극대화 시키게 된다. 본 연구는 빛의 공간과의 관계성에 의한 유리조형의 표현과 그에 부합하는 사례분석 등을 통하여 새로운 조형예술의 표현 가능성을 제시하는데 주안점을 두었다.

투광성(透光性; translucency)은 빛을 통과시키는 성질을 말한다. 도자기 장식 효과의 발달로 인해 투광 효과를 활용하여 도자기를 표현하는 작가들이 점차 증가하고 있으며, 투광성 도자기에 영향을 미치는 요인도 끊임없이 변화하고 있다. 본 연구에서는 투광성 도자기 작품 사례를 통해 투광 효과 도자기의 특징 요소를 분석하고자 한다. 다양한 장식 효과는 투광성 도자기의 발전에 많은 영향을 미쳤다. 도예 작가 이인화는 얇은 도자기가 반투명하게 비치는 모습을 보고 투광 효과를 갖는 도자 작업을 시작하였으며, 2011년 석사과정 졸업 후부터 현재까지 13년간 제작된 그의 투광성 작품은 빠르게 발전을 거듭하였다. 따라서 본 연구에서는 이인화의 투광성 작품을 선정하여 투광 효과 도자기 특성을 '기벽 두께, 재료 배합, 투광 유약'의 세 가지 요소로 구분하여 이 요소들의 특징과 장단점을 분석하였다. 본 연구에서는 투광성의 개념과 원리, 투광 효과 도자기의 발전 과정 및 현황을 살펴보고, 이인

中国的陶瓷器随着时代的变化呈现出不同的面貌，在继承了前代陶瓷特性的同时又不断汲取 新的营养持续演变发展。在以器皿为首的陶瓷文化发展史中，执壶1)在唐代中期开始已形成了 大众普遍认可的造型样式，至宋代成为最具代表性的生活器皿。执壶以它独有的细腻感与古朴 气质对现代中国陶瓷器及其它艺术领域都给予了深远影响。 本论文主要针对素有中国陶瓷的黄金时代之称的宋代的陶瓷执壶造型特性进行整理研究。宋 代执壶的壶身较前代相比更加优雅又不失稳重之感；壶身通常具有四至六条瓜棱2)线，把手部 分由于高于注水口使得使用更加便利。综合看来，宋代执壶受当时时代背景（政治、经济、社 会、文化等）的影响，其器型呈现规整、秀美、古朴、优雅之感，堪称造型美的典范。